Зрелище невероятной красоты: что объединяет в себе пекинская опера

Китайская опера — это не просто театральное искусство, а настоящее погружение в многовековые традиции, которые пленяют зрителя яркими костюмами, выразительными жестами и глубокими философскими темами. Как она возникла, чем отличается от других театральных жанров, и почему до сих пор очаровывает публику по всему миру – разбиралась «Азия-Плюс».

Особое место в театральной культуре Китая, статус визитной карточки страны и уникальные художественные элементы — всё это делает китайскую оперу неповторимым феноменом мировой сцены. Но как зародилась эта уникальная традиция, и почему она до сих пор остаётся одной из самых популярных театральных форм Китая?

 

Объединяя музыку, танец, драму и акробатику

Значительное развитие опера получила во времена династии Тан в VII–X веках, когда император Сюаньцзун основал «Грушевый сад» — первую официальную театральную школу в Китае. С этого момента китайский театр начал стремительно развиваться, объединяя музыку, танец, драму и акробатику.

В течение столетий сформировались региональные разновидности оперы, каждая из которых привносила что-то своё в этот уникальный вид искусства.

Китайский театр имеет ярко выраженные территориальные особенности: у каждого региона в опере что-то своё. Это разнообразие породило множество разновидностей традиционной оперы, каждая из которых включает элементы, отражающие местные социальные нормы и моральные установки.

Например, драма «Кай Диао» основана на деревенских праздниках, а опера Юэ славится своими любовными сюжетами и тем, что в ней участвуют исключительно женщины. В Сычуаньской опере преобладают диалоги и комические элементы.

На вершине этого многообразия стоит Пекинская опера, известная как «Пин цзюй» или «Цзин си». Интегрируя элементы различных региональных опер, пекинская опера соединила в себе лучшие народные мелодии и стала кульминацией развития китайского театрального искусства.

В Пекинской опере музыка занимает особое место. Здесь существуют два основных типа мелодий: «си-пи» — взволнованная, живая мелодия, и «эрхуан» — спокойная, глубокая музыка.

А стиль пения основан на «Баньцян» — уникальной системе мелодического построения с чередованием мотивов вверх и вниз. Это требует от актёров не только вокального мастерства, но и умения точно передать эмоции персонажей через голос.

 

Сцена как часть искусства

Сцена в Пекинской опере кажется удивительно простой — минимальное количество мебели и красочный занавес с вышивкой — «шоуцзео». Это всё, что нужно для создания невероятных миров на глазах у зрителей. Минимум декораций объясняется тем, что они не должны отвлекать внимание от актерской игры.

Однако благодаря использованию нарисованных на ткани декораций и символических предметов — «дао» — создается целый мир.

Особую роль играют работники сцены, известные как «инспекторы». В прошлом они были частью представления и выходили на сцену вместе с актёрами, помогая перемещать реквизит и костюмы. Сегодня их действия скрыты от глаз зрителей, но они по-прежнему незаметно создают магию спектакля, перемещая декорации и подготавливая сцену для сложных акробатических трюков.

 

Боевые искусства и акробатика

Пекинская опера славится использованием боевых искусств и акробатических элементов. Эти виртуозные движения не просто добавляют зрелищности, но и символизируют эмоциональное состояние персонажа.

Например, сложный прыжок или удар может отражать внутренний конфликт героя. Актёры Пекинской оперы проходят многолетнее обучение, чтобы достичь физической ловкости и гибкости, необходимых для выполнения этих трюков.

Особое место в китайской опере занимает грим-маска. Она не только подчёркивает характер персонажа, но и добавляет символическое значение. Красный цвет маски обозначает преданность и храбрость, черный — честность и смелость, белый же символизирует коварство и подлость. Золотые и серебряные маски носят персонажи, связанные с миром духов и богов.

Этот символизм позволяет зрителю мгновенно понять, с каким типажом героя он имеет дело. Грим подразделяется на три категории: «красивый» для героев и героинь, «некрасивый» — для комических персонажей и «особенный» — для воинов.

Каждый из них имеет свои особенности: у мужчин обязательной является красная линия от переносицы до середины лба, у женщин — контуры глаз вытягиваются черным цветом к вискам.

 

Почему китайская опера остаётся популярной?

Пекинская опера остаётся живой и актуальной, несмотря на современные веяния, благодаря глубокой символике, объединяющей музыку, драму, и философские темы. Её уникальные традиции продолжают вдохновлять и очаровывать не только китайскую публику, но и зрителей по всему миру.

Каждое представление — это не просто спектакль, а настоящая философия жизни, переданная через искусство. Надо сказать, что для многих китайская опера может показаться весьма странной и непонятной. Ее нужно прочувствовать, смотря на представление, как на нечто совершенно новое.

В любом случае, хотя бы раз нужно увидеть китайскую оперу, равнодушным она не оставит никого — яркие эмоции, временами смешанные, вы точно получите.

Опера в Поднебесной, а особенно её Пекинская разновидность — это нечто большее, чем просто театр. Она вобрала в себя лучшие элементы разных регионов Китая, ем самым став кульминацией многовекового театрального творчества.

Кстати, именно пекинская опера с 2010 года входит в список нематериального культурного наследия ЮНЕСКО.

Этой осенью оставайтесь с нами в Telegram, Facebook, Instagram, Яндекс.Дзен, OK и ВК